如果想成为一名合格甚至是优秀的园林设计师，个人认为手绘的常必要的。事实上工作了这么多年，感觉手绘给自己最大的影响，就是能够的用手中的笔来表达心中的想法。当然作为园林设计这一行业来讲，目前设计师更多的可能是画手绘平面图或者立面图，真正的透视图已经画的比较少了，因为现在的KETCHUP工具的强大表现力，几乎已经取代了多数的效果表现。 第一就是不断的手绘，能够锻炼心手合一的状态，在画平面图的时候，其实心中已经有一个空间场景的感觉，所以优秀的设计师在画平面的时候，不仅仅是平面构图的美观，更多的是一种综合的空间设计，也就是在画平面的时候，脑中就有相应的空间场景的轮廓。 第二点就是手绘，能够不断的提高个人的艺术，我所了解的很多国内外设计大师，都是终生笔不离手的，例如著名的美国建筑师弗兰克.盖里、中国风景园林设计大师朱育帆，中国工程院院士、著名建筑设计大师彭一刚等。事实上不断的手绘，对于刚刚开始工作的设计师而言，哪怕是画电脑效果图，都会有潜移默化的提高。我公司之前的一位同事，手绘的功底相当的好，他画的KETCHUP的效果图也绝非一般的人能比的了的，这位同事几年前已经移民美国了，在美国的工作之余，还在不断的画东西，从水彩到水粉到钢笔画。 第三点就是手绘是一种非常好的总结和学习的技法，手绘是一个再思考的过程，特别是学习别人的作品，如果只浏览照片或者文字或者别人画的东西，往往难以深入了解设计师的真实想法和设计精髓，自己用手中的笔去理解，更容易深刻把握别人设计的优点甚至能发现其中的问题所在，我想这种学习肯定会是事半功倍的。 第四点是对于很多年轻人来说，学好手绘意味着更多的机会和选择，很多大的设计院招聘设计师，对于手绘的能力要求是十分看重的，也是面试考核的一个重要内容。当然如果个人想继续，例如设计学的硕士或博士，对于手绘的考试更是不可避免。 手绘的作用对园林设计师的重要性是毋庸置疑的，那么如何才能练好手绘？这个方的问题网络上和书籍中也有无数的版本，各种手绘机构也如雨后春笋，其实读者经历了这么多年的经历和体会，认为还是事在人为。我从上大学前对美术一无所知，到学校开始从头画素描、水彩、水粉到钢笔画，到现在自己的手绘方案、效果图能够作为汇报呈现给甲方，自己考博的专业课成绩也具有一定的竞争力，跟自己多年来的不缀是息息相关的。 无论是上班，还是自己临摩别人作品及照片改绘，还是现场写生，都是提高手绘水平的有效途径。如果你手头资金充裕，上班是能够快速提高手绘的能力，毕竟专业老师具有多年的总结，能够指导你一些捷径和关键的技法，但是无论如何，自己的不断是绝对不可缺少的。 再优秀的设计师，如果几年不动笔的话，他的手绘能力也是会大打折扣的。自己给自己制定一些小小的计划，每天每周或每月要完成多少幅手绘的作品，开始时可能是比较枯燥或者觉得自己画的东西不堪入目，但是如果能够持之以恒，你一定会画得越来越好，自己也就会越来越有兴趣，假以时日，必有所成。 为了给读者以信心，我特意挑选自己不同时期的手绘的作品呈现给大家观摩一下，相信你们会从我的手绘历程收获不少的自信。当然自己由于一直更多进行的是钢笔画的，对于色彩方面一直是没有提高。我知道自己的手绘水平仍然有很大提高的空间，不过自己到现在很知足，毕竟从一个对园林一无所知的专科生到数家设计单位的景观部负责人到现在成为林业大学的风景园林学博士，自己的付出得到了相应的回报。我想任何一名园林设计师或者其它职业的从业人员，如果你能够认准目标不懈的努力，你也会心想事成。 当然我很清楚自己在绘画方面没有什么天赋，所以我的画法应该还是有些学院派的感觉，比较工笔。记得当年看过介绍建筑设计大师彭一刚院士画的手绘图的评价，叫丝丝入画，笔笔铭心。我想，这也是我会在以后的学习和工作中要去的，就当作我对从未谋面的大师的致敬吧......眼皮跳测吉凶 |